Il y a des jours comme ça : on a fini de lire un livre, on n'en a pas d'avance, on n'a pas envie de relire, on s'en va rôder chez le libraire, on regarde les tranches, un peu morose, et paf : un titre !
Un titre qui donne envie. C'est ainsi que j'ai acheté Dans la brume électrique avec les morts confédérés.
Je l'ai acheté, je l'ai dévoré, j'ai lu tous les Lee Burke qui me tombaient sous la main.
Tous valaient le coup, mais aucun ne valait celui-là. Je l'ai relu.
Voilà l'affaire. Dave Robicheaux est inspecteur au service du sheriff de la paroisse (on dit comme ça en Louisiane, pas "comté") de New Iberia, au bord des bayous. Le Sud profond quoi, mais en Louisiane. Dave est un ancien alcoolique hanté par la guerre du Vietnam (il y était lieutenant), secoué parfois par des crises d'extrême violence, totalement dépourvu d'humour et encadré, soutenu, aimé par sa femme Bootsie et sa fille adoptive Alafair.
Il gère aussi un magasin de pêche et d'appâts sur le bayou, avec le vieux noir Batist (imaginez-vous ça en France ?).

Une équipe d'Hollywood débarque pour tourner un film sur la guerre de sécession, et bien sûr bouleverse la vie de la petite ville, d'autant plus  qu'ils ont l'excellente idée de se faire financer par la mafia de la Nouvelle-Orléans et son étoile montante, Julie Balboni, vieille connaissance de Dave.

Le reste de l'histoire ?
Ben tiens ! Lis !

Deux, trois trucs tout de même :
-La Louisianne, ses paysages, son histoire sont quasiment les personnages principaux. Lee Burke en parle, et c'est de la magie. Faites attention tout de même : n'attendez pas la description idyllique d'un paradis francophone états-unien. Oh non!
- Lee Burke a un talent particulier pour écrire sur les odeurs. Tiens : "(...) l'air était frais maintenant, et s'y mélait une pluie fine chargée des odeurs riches et lourdes d'humus humide, jasmins de nuit, roses et jeunes pousses de bambou". Et ça dès la première page... t'es pas volé !
-James Lee Burke ne se moque pas du monde et n'a rien d'un mystificateur : le titre a un sens parfaitement précis et repérable
- Il y a dans ce livre le plus beau des fantômes que j'ai rencontrés au cours de mes lectures.

C'est un beau livre, tout simplement un très, très beau livre.

P.S : le livre vient d'être adapté au cinéma, par Bertrand Tavernier, sous le titre Dans la brume électrique.

Titre : Dans la brume électrique avec les morts confédérés
Type : Romans policiers / espionnage
Auteur : Burke  James Lee
 trad. de l'américain par Freddy Michalski
Editeur  : Rivages poche
ISBN : 9782743618148
Date de parution : 19/01/1999
Dispo. : disponible
Poids : 255 g
Nb de pages : 480
Prix éditeur: 10, 40

Salman Rushdie est né à Bombay en 1947, il a été anobli par la reine d'Angleterre en 2007, comme P. Mc Cartney et M. Jagger. Sympa la reine... Bon goût...
Comme tout le monde ou à peu près, je connaissais Salman Rushdie, symbole de la liberté d'expression. Et en plus, je lui trouvais une bonne tête. Par négligence ou paresse, je ne connaissais pas l'écrivain. Or après tout, s'il est devenu un symbole, c'est d'abord parce qu'il est écrivain, avec une histoire singulière : une vie passée entre l'Angleterre et l'Inde, entre l'Orient et l'Occident.
Justement, ce livre, L'Enchanteresse de Florence, est un livre entre l'Orient et l'Occident. Entre l'Inde de l'empereur Moghol Akbar et la Florence de la renaissance.
On y croise des personnages de grand renom : Machiavel, Gengis Khan, Amerigo Vespucci, le schah d'Iran Ismaïl, Savonarole, le grand Moghol et sa cour, les Medicis, le Sultan Ottoman, un seigneur de guerre Ouzbek et tant d'autres.

Ce livre n'est tout simplement pas racontable ; il est tissé d'histoires emmêlées, d'allers-retours dans le temps (qui n'a pas toujours la même valeur). Il faut le lire absolument, c'est tout. Il faut le lire car Rushdie est un prodigieux raconteur d'histoires, capable dans la même phrase de grivoiserie éhontée et de merveilleux enchanteur.
Allez, oncle Salman, raconte-nous encore une histoire !
Jamais rien lu de semblable.

Quoi d'autre ?
L'empereur est un régal (je me suis renseigné en douce : ce prince musulman sceptique tenté par le syncrétisme devait plaire à Rushdie et certainement déplaire à ses ennemis. Au fait, est-il toujours menacé de mort, Salman ?), tout comme Argalia le Turco-Florentin ou la princesse Qara Köz et l'incroyable Mogor Dell' Amore...
Non seulement c'est à lire d'urgence, mais ça donne envie de lire les autres bouquins du bonhomme... et même d'en savoir un peu plus sur l'histoire de l'Inde et celle de Florence.



Titre : L'Enchanteresse de Florence
Type : Roman contemporain
traduit de l'anglais par Gérald Meudal
Auteur : Rusdhie Salman
Editeur  : PLON
ISBN : 978-2259193450
Date de parution : 02/10/2008
Dispo. : disponible
Poids : 530 g
Nb de pages : 288

J’ai régulièrement entendu parler de cette auteure, en bien. Jusqu’à maintenant, je n’avais rien trouvé d’elle à me mettre sous les yeux. Pas vendeuse en France, pas facile à trouver, et puis au fait, où chercher, à Z ou à B ?
Bon, OK, OK, à B.

Née en 1967 à la Nouvelle Orléans (la bougresse est plus jeune que moi) elle publie régulièrement des romans, mais a aussi écrit une biographie de Courtney Love, des nouvelles, des essais et chroniques.
Que dire, sinon qu’elle a une réputation assez sulfureuse, due peut être à la  couleur des pages de son site internet, ou bien au fait qu’elle vive avec un homme et une vingtaine de chats. Sinon, c'est peut être parce qu'elle a une nette préférence pour les personnages principaux gays. Ou parce qu'elle a commencé par la littérature classée “horreur” inspirée en partie par le mouvement gothique et le splatterpunk.
Elle tient un blog à cette adresse brite.livejournal.com, et a décidé de ne plus trop apparaître en public depuis 2006, à cause de problèmes de dos assez sévères.

Enfin bon, je suis parti pour vous parler de son livre, pas d’elle.

Il commence par cette dédicace : “A John Kennedy Toole, qui a trouvé du premier coup”.
Un roman dédicacé à l’auteur de La Conjuration des imbéciles, ça augure bien de la suite.
Après, on lit.
Et on découvre un couple de cuisiniers, amis d’enfance devenus amants, qui se débrouillent en bossant dans des équipes plus ou moins bancales, dans des restaurants plus ou moins élégants de la Nouvelle Orléans.
Rickey, cuisinier imaginatif et doué, qui quand il est soucieux prépare des tonnes d’allumettes au fromage, et G-Man, plus en retrait et posé, qui stabilise le couple.
Pour dire la vérité, on les découvre saouls comme des barriques, dans un parc, et sans boulot.
Mais ce n’est pas le problème.
Les deux gaillards suivront une bonne idée, la chance sera peut-être dans les parages. Tout ça est le prétexte à la description d’une galerie de personnages peuplant une ville la nuit, écrit avec une maîtrise plaisamment passionnante.
C’est aussi une plongée dans le fonctionnement d’une brigade de cuisine, et des recettes détaillées avec amour. Et c'est drôle.
Ce livre devrait prendre part à une série consacrée à l'alcool et la nourriture, avec au moins trois autres volumes et un recueil de nouvelles à venir.

C’est un très bon roman, du genre de ceux qui se lisent vite, bien et avec jubilation.
Bravo, et merci Poppy.




Editeur  : Au Diable Vauvert (4 septembre 2008)

http://www.audiable.com/

Garcia Marquez est colombien, né en 1928.
Prix Nobel de littérature en 1982 . J'ai le vague souvenir qu'il était copain avec Mitterrand. A vérifier..... 

C'est un livre qui commence comme ça:
"Bien des années plus tard, face au poteau d'exécution, le colonel Aureliano Buendia devait se rappeler ce lointain après-midi...." et qui finit ainsi: "...car aux lignées condamnées à cent ans de solitude, il n'était pas donné sur terre de seconde chance." 

C'est la sixiéme ou septième fois que je le lis et je ne vais pas me vautrer dans le lieu commun: "j'y découvre à chaque fois quelque chose de nouveau....."
Je n'y découvre jamais rien de nouveau ( je crois...faut être prudent...), j'ai juste un immense plaisir à lire et relire cette bizarre épopée d'un village des Caraïbes et de l'incroyable famille Buendia (attention !! Les hommes s'appellent tous Jose arcadio ou Aureliano. Sur six générations, c'est pas simple. On peut même le lire en écrivant l'arbre généalogique au fur et à mesure et en s'en servant comme marque-page. Quant aux femmes, il y a tout de même trois Remedios)
Bizarre épopée car l'écriture en est mythologique. Et mythologiques sont aussi de nombreux épisodes du livre : l'élévation de Remedios la Belle,  les fabuleux gitans du début et leurs tapis volant, Melquiades, le déluge biblique, le temps qui tourne sur lui-même, les trente deux guerres du colonel Aureliano Buendia toutes perdues......

Et aussi le plaisir de lire des phrases comme: "Amaranta dont la nostalgie faisait un bruit de bouilloire nettement perceptible..." ou "En vérité, c'était un village heureux: nul n'avait plus de trente ans, personne n'y était jamais mort."

Voila...Dans deux ou trois ans, je le relirai....

-Mais t'es pas un peu con ??? Lire huit fois le même livre !!!
-T'as qu'à lire. Tu verras. 

Cent Ans de solitude est publié au éditions du Seuil

Mark Twain(1835-1910).
Hemingway a écrit: "toute la littérature Américaine moderne descend d'un livre de mark Twain intitulé Huckleberry Finn......tout ce qui s'est écrit en Amérique vient de là"
Autant dire que c'est du lourd........

Qui n'a pas rêvé de descendre le Mississipi en radeau en compagnie d'un esclave fugitif ? Hein ?
Bon, c'est un début.
Mais aussi, qui ne chercherait à échapper à un père ivrogne qui vous enferme des jours entiers dans une cabane au fond des bois ?
A échapper en plus à Miss Watson qui veut à tout prix vous "civiliser", faire de vous un p'tit gars bien, craignant Dieu; toute cette sorte de choses.
Et justement, Jim ,l'esclave, il appartient à Miss Watson.
Donc, tout ça et la suite, ça nous donne Aventures de Huckleberry Finn de Mark Twain parce que Twain est un type simple: il écrit un livre qui raconte les aventures de Huckleberry finn et il appelle ça : Aventures de Huckleberry Finn.

Après, il suffit de le lire et de se laisser aller.
On dit que Twain est un pionnier de l'écriture "spontanée", qu'il a introduit la langue parlée dans l'écrit. Peut-être....en tout cas, qu'est-ce qu'il le fait bien!!
C'est drôle, souvent très drôle, ça rappelle parfois Lucky Luke. Goscinny a sûrement lu Mark Twain ( les plumes, le goudron, les escrocs minables....).
On a même le droit de penser à Don Quichotte mais bon, on n'est pas obligé.
Alors, bien sûr, la France de 2008 ne ressemble pas trop aux histoires inventées par l'americain moustachu. Raison de plus pour le lire !!
Autre chose: Twain est aussi l'auteur des Aventures de Tom Sawyer; même éditeur (Tristram), même traduction(Bernard Hoepffner) et ça doit valoir le coup aussi.
Et tiens ! ça tombe bien, Sawyer est aussi un personnage important de ce livre-ci (en fait, Tom Sawyer et Huck Finn sont potes).

Etonnant, non?

Éditeur: Tristram

Flemming Jensen est né en 1948 au Danemark. Acteur et auteur de one-man-show, il écrit des sketches pour la radio et la télé, et des livres.
Ses deux romans les plus connus sont Lettres à Mogens (c'est son chien) et Imaqa.

Imaqa fait partie de ces livres qui font du bien, de par leur simplicité. Facile d'abords, plaisant à lire, il ne demande pas d'efforts. C'est le prototype même du livre à offrir, avec la quasi-certitude de ne pas se tromper.
D'ailleurs, on me l'a offert :-)

Imaqa, en groenlandais, signifie "peut être". Et ce peut être est la première pierre de la philosophie de vie groenlandaise. Dans cette région, la nordique du pays, on relativise à tour de bras. Une nuit qui dure plusieurs mois, un jour qui fait de même, l'isolement des communautés, l'environnement et le paysage (le Grand Psychologue) sont pour beaucoup dans cet état d'esprit.

Dans le village au nord du nord où arrive Martin, instituteur danois, la quarantaine, la vie est rythmée par les fêtes, les visites sont impromptues et l'intimité une idée totalement surréaliste.
Accueillants et joyeux fêtards, les habitants de Nunaqarfik apprendront doucement leur mode de vie à l'instituteur continental. Tout en gardant toujours et avant tout une envie de rire à toute épreuve.

Ceux qui ont déjà lu les racontars arctiques de Jørn Riel ne seront pas dépaysés, les autre auront le plaisir de découvrir ce style du pôle, où le sourire constant n'évite pas les profondes et humaines questions.

Fraîchement recommandé !

Imaqa est édité par Gaïa éditions, l'éditeur aux pages roses saumon.

La porte des Enfers, nous entraîne dans un récit fantastique, où alternent gravité et humour.
L’écriture concise, les phrases courtes installent un rythme rapide et très vivant. L’histoire commence tel un drame antique par une scène de vengeance : un fils venge la mort de son père. Au chapitre suivant un flash-back met en scène la mort de ce même fils, vingt ans plus tôt, sous les yeux du même père : quelle est donc cette énigme ?
L’ombre de la mort plane glaciale. La vie caracole à ses côtés, cruelle, disgracieuse mais pleine de charme.
La porte, elle, descend bien aux Enfers. La description terrifiante de ce lieu désolé et hostile constitue un des moments forts du livre. Laurent Gaudé raconte les passages invisibles entre le monde des vivants et celui des morts. Il pointe la nécessité de savoir les voir et plus encore les sentir ; il évoque cette porosité de l’homme qui, l’âge avançant, se surprend à être davantage mort que vivant. Et cette idée, qui veut que chaque être proche et disparu dépose en nous quelque chose, qui vit et nous façonne au présent. Tout au long du roman, la mort fascine, persécute, interroge. Naples est le cadre étrange où se croise une poignée d’individus atypiques, irrémédiablement seuls face au grand Mystère.

C’est un drôle de cadeau que Laurent Gaudé fait à ses morts, puisqu’il a écrit ce roman pour eux, pour les distraire, dit-il en dédicace de fin.
Ce livre laisse une impression trouble, forte qui oscille entre désarroi, enthousiasme et frayeur.
En le refermant, on a cette irrépressible envie de descendre au café du coin, de s’installer au comptoir et de commander d’une voix légèrement trop forte : « un expresso bien serré, s’il vous plaît ! ».


Éditions Actes Sud, Arles, 267 pages.

Ce billet est la suite de celui-ci --> Lecture en cours: Zone, de Mathias Enard, Août 2008

Ça y est, j'ai fini Zone. Etonnant la façon dont ce livre m'a demandé du temps.
Et c'est confirmé, il s'agit d'un livre exigeant, mais pas exclusif, maniéré ou snob. Il est délicat dans la forme et sur le fond.
Nous errons à la suite de ce personnage imaginaire; sur sa trace furtive dans le monde réel, son trajet dans la Zone et la vie, au fil de ses souvenirs. Et c'est fascinant.
Une sorte de heureux hasard a fait qu'au moment où je le lisais, j'ai vu et revu l'exposition "Alors que je mourrais" du photographe Paolo Pellegrin. Cette exposition résonne avec Zone, c'est un écho photographique du roman, comme des illustrations et des visions du monde dans lequel se meut le héros. Si vous en avez l'occasion, un conseil, allez la voir.
Pour continuer dans la comparaison, ce livre se joue d'une certaine façon dans la même cour que le film Valse avec Bachir et il ne s'agit pas vraiment d'une cour de récréation.

En peu de mots, un livre passionnant, puissant, et qui demande des efforts.
Ce qui n'est pas désagréable, par les temps qui courent.

Ken Saro-Wiwa etait un écrivain nigérian, fondateur du Mouvement pour la libération du peuple Ogoni (MOSOP). Il présidait également l'association des écrivains nigérians et avait fondé sa propre maison d'édition.
Accusé de meurtre par la dictature militaire qui dirige le Nigéria, il a été condamné à mort et pendu le 10 novembre 1995, après un procès très expéditif.

Pétit Minitaire est écrit en "anglais pourri", joyeux mélange entre le pidgin et les langues de la rue et des campagnes nigérianes. Cela lui donne bien sûr beaucoup de personnalité et un ton et un style uniques.
Si l'on arrive à entrer dans ce rythme et ce ton étrange, on part à la découverte d'un langage extrêmement inventif et d'un roman extraordinaire .
Récit de l'engagement dans l'armée de Méné, auparavant jeune apprenti chauffeur dans la petite ville paisible de Doukana.
Embarqué dans une aventure et un conflit qui le dépassent, naïf comme peut l'être un enfant, il va découvrir l'absurde horreur de la guerre civile et ses tragiques conséquences.

Un roman très particulier, chaudement recommandé.


Éditeur: Actes Sud, collection Babel

Né à Dublin en 1965, il quitte son pays pour les Etats-Unis en 1980.
Il fait le tour du pays à vélo, durant deux ans, ce qui donnera Sisters, son premier roman. Il a écrit plusieurs autres ouvrages, dont La rivière de l’exil, Danseur et Le chant du coyote.
Il vit désormais à New-York.

Les saisons de la nuit est le récit d’un passage de l’ombre à la lumière. Deux histoires croisées, se déroulant à deux époques différentes, qui finiront par se rejoindre.

D’une part, des mineurs du début du siècle dernier, qui, pelle à la main, dans la chaleur de l’air comprimé, creusent un tunnel destiné au passage du métro sous la rivière Hudson.
Parmi eux, il y a Nathan Walker, creuseur de tête, qui avec trois compagnons travaille devant le bouclier qui protège les autres ouvriers du chantier. Nathan qui dansera sur les flots.
Nathan, le noir qui épousera la fille blanche d’un de ses camarade, à une époque ou l’esclavage est à peine aboli aux Etats-Unis.

D’autre part, Treefog, le constructeur de gratte-ciel, en équilibre sur les poutres métalliques qu’il assemble au sommet.
Treefog que l’on découvre perché sur une plate-forme, niché dans un tunnel ferroviaire. Gueux parmi les gueux, il vit au coeur du sous monde des sans domicile new-yorkais.
Pourquoi et comment est-il arrivé ici, nous le découvrirons au fil du livre.

Un roman magnifique, le récit passionnant de ces deux vies, dans l’histoire des Etats-Unis et de New-York.
Lecture hautement recommandée.


Éditeur: Belfond